Skip to content
Home

Художники, не получившие признания при жизни

Существует высказывание: «Талантам надо помогать, бездарности пробьются сами». Но многие гениальные художников так и не дождались помощи, а их работы получили справедливое признание лишь спустя многие годы, а иногда — века. Они пренебрегли славой, выбрав творение ради искусства, следуя внутреннему чутью.

Константин Васильев (1942-1976)

Полотна Васильева вызывают живой отклик в сердцах, поражают самобытностью, простотой и величием. Неразгаданный художник оставил в творческое наследие более 400 картин.

Константин Васильев пробовал себя в разных жанрах и направлениях:

  • абстракционизм;
  • старинный немецкий эпос;
  • древнерусские сказания;
  • былины и баталии;
  • портреты;
  • пейзажи и др.

Коллеги и «профессионалы от искусства» одарили художника лишь упреками и нелепыми обвинениями — ему приписывали тяготение к фашизму и называли некомпетентным дилетантом.

Спустя десятилетия его полотна были признаны, что ознаменовалось запоздалым восхищением их магнетизмом и силой. Несмотря на некоторые отступления от общепринятых канонов в живописи, наследие Васильева увлекает зрителей в необыкновенный мир, наполненный древним волшебством и суровостью. От многих картин веет холодом, но этот холод не отталкивает, а подкупает своей честностью и прямотой, вызывая ассоциации с русским севером.

Вероятно, он предчувствовал, что путь его будет коротким. Васильев был одержим работой, будто спешил оставить миру свою сокровенную суть. В 1976 году Константин погиб при загадочных обстоятельствах — был сбит поездом.

В 1996 году в его честь открыли галерею в Казани. 2013 год она преобразована в музей. Картины Васильева продолжают жить.

Винсент Ван Гог (1853-1890)

Ван Гог был мишенью для насмешек, осуждения и непринятия при жизни. Родные отказывались его понимать, а общество отвергало. Единственным прибежищем было изобразительное искусство. Трудолюбивый голландец работал целыми днями, забывая поесть. Но все усилия были напрасными, поскольку картины не покупали, а за полотна, которые удалось продать, Ван Гог получал гроши. Оплата пришла позже, приняв форму посмертной известности и вечного признания потомков в последующих столетиях.

Винсент подарил нам более двух тысяч полотен. Теперь его стиль узнаваемый и почитаемый, а стоимость за одну картину достигает десятки миллионов — «Стога пшеницы» ушли с аукциона за $35,9 млн. Наследие Ван Гога оказало сильное влияние на развитие живописи в прошлом веке, открыв неизведанный путь. Каждая работа мастера кисти отнимала жизненные силы и время, но его современники не спешили за них платить.

Жизнь художника — это годы поисков, внутренних противоречий и блужданий, что в полной силе отразилось на его полотнах. В1890 году Винсент перебирается в тихий пригород Парижа, стремясь избавиться от тяжелой депрессии. Но непреклонная судьба настигла 27 июля 1890 г. Утром этого дня была завершена лучшая его работа «Пшеничное поле с воронами». Затем Ван Гог отправился на прогулку, вернувшись с которой истек кровью от пулевого ранения. Считается, что художник всегда брал в походы на природу пистолет, чтобы отпугивать птиц, мешающих писать картины. Но в тот день оружие якобы было использовано для сведения счетов с жизнью.

Амедео Модильяни (1884-1920‎)

Этот человек испытывал твердую уверенность в собственной гениальности, но люди искусства долгое время проявляли равнодушие к его деятельности. Теперь стоимость полотен Модильяни исчисляется миллионами, а критики выражают единогласный восторг изяществом и плавностью его рисунка.

Экспрессивные формы до сих будоражат воображение, но его первая и последняя при жизни выставка обернулась полным провалом и громким скандалом. Посетители выставки были возмущены обилием обнаженных натурщиц. Амедео прожил 35 лет, скончавшись от туберкулеза, усугубленного склонностью к алкоголизму и наркотикам. Свою кончину он встретил в совершенной нищете.

Арт-дилеры и критики обвиняли Амедео Модильяни в склонности к порнографии, что отражалось в его полотнах. Художник стал настоящим изгоем, которого сторонилось общество. Скандалы вокруг его работ не способствовали росту их популярности. Для правильного восприятия подобных картин люди еще не были готовы. Теперь Модильяни справедливо назван художником, связавшим современное искусство и прошлое.

Эти гении предпочитали работать на столетия, пренебрегая актуальными запросами рынка. Поэтому множество общепризнанных картин скрывают изломанные жизни их авторов.

Дарья Фесенко